К 95-летию со дня рождения Рената Фридмана (1931-2011)
К юбилею известного петербургского художника, графика, живописца Рената Аркадьевича Фридмана мы подготовили виртуальную выставку, посвященную его творчеству, в частности графическим работам, хранящимся в Музее городской скульптуры.
Р.А. Фридман родился 24 января 1931 года в селе Дерашня в Каменец-Подольском районе Хмельницкой области. «Рисовал, сколько себя помнит, с раннего детства». В годы войны подростком наравне со взрослыми работал на заводе.
В 1952 году окончил Киевскую художественную школу им. Т.Г. Шевченко. Затем с отличием закончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина по мастерской А.Ф. Пахомова (1953-1959).
Огромный творческий потенциал молодого художника сразу же вылился в участие в различных выставках. Уже в 1962 году стал членом Союза художников.
Р.А. Фридман многие годы посвятил педагогической деятельности, был доцентом кафедры живописи Ленинградского педагогического института им. А.И. Герцена. Художник успешно сотрудничал с Комбинатом графического искусства Художественного фонда. Работал в техниках линогравюры, литографии, шелкографии. Мастер постоянно экспериментировал с различными материалами, пробовал разнообразные приемы. Фридман был одинаково силен и в живописи, и в графике. Исследователи его творчества отмечали, что он «работает штихелем так же свободно, как кистью». В любимой линогравюре художник выделял такие свойства как «пластичность, упругость и лаконизм», что позволяло лучше и ярче выразить свое художественное кредо.
Одна из главных тем творчества Рената Фридмана – Петербург, город, наполненный особой атмосферой, город белых ночей, город блистательных архитектурных ансамблей и скульптурных памятников. В 1995 году художник создает выразительные, исполненные в едином стиле линогравюры с подкраской акварелью и лаком, вошедшие в серию «Белые ночи»: «Академия художеств», «Аничков мост», «Памятник Екатерине II», «Исаакиевская площадь» и другие. Ему удалось в небольших по размеру, камерных и лирических по характеру произведениях достичь определенной монументальности. Образно и живо мастеру удается в этих линогравюрах передать дух города, его ауру: «Атланты», «Дворцовая площадь», «Летний сад».
При всем лаконизме и, казалось бы, некой эскизности работ этой серии угадываются характерные, присущие только этому зданию или монументу особенности.
Более десятилетия художник отдает одному из своих знаковых циклов «Человек» (1978-1989), в котором он воплотил свои размышления о жизни, мире, человеке, его духовном начале. В нашем собрании представлены полные драматизма черно-белые линогравюры из этой серии: «Суд Соломона», «Пророк», «Плач Иеремии». Известный библейский сюжет «Суд Соломона» отличает необычайно смелая, оригинальная, неожиданная композиция: в портрет, точнее в лицо, лик «вписаны» фигуры двух женщин-матерей и младенца. В глазах Соломона – мудрость, сострадание, печаль. Популярный библейский сюжет, к которому обращались мастера разных эпох до сих пор привлекает и современных художников; у Фридмана он решен ярко, образно, драматично, но главное, по-своему.
«Пророк» – вестник Божественного откровения – сильный, символический, философский образ: в его темных, бездонных глазах – печаль, страдание, предвидение…
Своеобразие композиционного решения отличает и линогравюру «Плач Иеремии», где крупным планом дано лицо одного из четырех великих пророков. Автор полностью сосредоточен на его внутреннем состоянии, глубинных переживаниях, глазах полных слез. Поражают его смелые и «монументальные формы рисунка, как будто с трудом вмещающиеся в формат листа, и четкий ритм композиции». Художник обладает своим, только ему присущим видением известных библейских персонажей, наделяя их глубоким духовным началом, драматизмом, острым психологизмом.
Несомненно, Ренат Аркадьевич – тонкий, вдумчивый, разносторонний художник, человек широчайшего кругозора, любил путешествовать, особенно любил Испанию, глубоко ценил творчество Эль Греко…
К сожалению, полный творческого потенциала и вдохновения путь художника трагически прервался 26 сентября 2011 года.
Ирина Лермонтова, ст. научный сотрудник, хранитель фонда графики
